Overblog Suivre ce blog
Administration Créer mon blog
2 juillet 2012 1 02 /07 /juillet /2012 02:26

                A pesar de los evidentes problemas que vemos en las economías del primer mundo, puedo decir, sin temor a equivocarme, que la mayor parte de la gente todavía no entiende qué es lo que está sucediendo ni la naturaleza de la crisis económica. Todos los días, por televisión o el periódico, decenas de opiniones revelan lo confundida que está la opinión pública mundial respecto a este problema. El caso que a mí más me sorprende es el de Jesús Huerta de Soto, economista liberal autodenominado seguidor de la escuela austríaca, comentaba, el año 2009, que ‘los estados unidos eran una economía muy dinámica’ que estaba a vistas de salir de la crisis, o algo cercano a eso, una nota optimista, que los ‘EE.UU. sabrían salir de la crisis’, ese tipo de cosas. Pueden ver la entrevista en tutele. Hace poco, en medio de una análisis muy lúcido de los problemas que acarrea un sector financiero de reserva fraccional—también pueden ver su conferencia en tutele—, habla como si el problema actual hubiese terminado, por lo que la realidad que le rodea prácticamente le debería sorprender. Habla, citándole, ‘que un problema empieza a solucionarse una vez que se lo detecta’, como un toque optimista. ‘La recesión es ya el comienzo de la solución’, dice Mises y Jesús lo cita. Vaya. Las palabras de Jesús, por otro lado un lucidísimo expositor de ciertas teorías económicas, muestran su desconocimiento del tema. La crisis no ha hecho sino empezar. Dado que el razonamiento de Huerta de Soto es impecable, sólo el desconocimiento absoluto explicaría que llegue a conclusiones tan equivocadas. Entonces, si hasta él no sabe qué está pasando, pues, los otros no tienen ni idea. Editores de periódico, periodistas, comentaristas, expertos banqueros, prensa financiera, en las tardes de, o entrevistas, en TVE, en CNN, en columnas del New York Times, y otras fuentes, muestran a todas luces que no saben que está pasando. Los líderes políticos, por su parte, carecen de la competencia necesaria para comprender el problema; de la imaginación, para presentar soluciones; y del coraje, para enfrentarlo. Entonces, a pesar de que ya lo he dicho varias veces, es necesario decirlo una vez más, en una oración: toda la economía del llamado primer mundo es una ilusión contable, y la quiebra total, o el empobrecimiento, son inevitables. A ojo, tiene que caer en un 50% a 60% el nivel de vida de Europa, 60% a 70%, el estadounidense, y un 40% a 50% el japonés, siendo conservador con las cifras.

                Desde los años 90’s que EE.UU. existe gracias a burbujas financieras. Esto le permitió a los EE.UU. experimentar un crecimiento artificial y aparente que se medía en números contables (o sea: crecía el PIB, la gente tenía más dinero, etc. Lo que no quiere decir que mejorara su nivel de vida, que es el problema con este tipo de crecimiento, o que no fueran a pagar los buenos tiempos en el futuro, que el segundo problema). Las demás economías (Alemania, Europa, Japón, China, Rusia, etc.) se volvieron adictas al juego financiero de los EE.UU. Desde entonces hasta ahora, la economía mundial se ha deformado, en este momento es un monstruo de cinco cabezas, ocho ojos gigantes supurando pus y una lengua de fuego, que refleja un profundo malestar estomacal. Una imagen simplificada del asunto es EE.UU. ha vivido por encima de sus medios por más de dos décadas, para ello se ha prestado el dinero de los japoneses, empobreciéndolos; de los chinos, encareciendo los productos para ellos; de los países árabes, dilapidando la riqueza que les llegó por suerte; y de todas las personas en el globo que estuvieron dispuestas a comprar los bonos del gobierno de los Estados Unidos, y cuando esa gente ingenua agotó sus recursos, o voluntad de compra, el propio gobierno se compró a sí mismo los bonos. La autocompra de bonos es uno de los recursos que ha estado utilizando la Reserva Federal de los Estados Unidos.

                Y lo que los países europeos han hecho es algo similar, en mayor o menor medida, han vivido por encima de sus posibilidades. Ahora llegó la hora de pagar.

                Como ya dije antes, si no estalla es que está por estallar. El problema aquí es que el sistema está enfermo de muerte, no hay solución a su problema, sólo queda que muera. Mientras siga agonizando, los médicos no pueden atender a ningún otro paciente, por lo que otros también están muriendo. Lo que quiero decir es que se está destruyendo riqueza, sólo en EE.UU., y sólo en el gobierno federal, a razón de tres mil millones de US$ diarios. A eso hay que sumarle los números de déficit de todos los demás países: Japón, que ya debe el 200% de su economía; los tenebrosos números de Italia; la descomunal deuda española, más un larguísimo etcétera. Cada día que se prolonga esta agonía innecesaria le duele al mundo, a ti y a mí, sin importar dónde vivas. Pero, los poderes políticos temen tu temor y por eso postergan lo inevitable. Bajo el falso principio de que la gente no aceptaría la crisis que se les tiene que venir, los políticos de EE.UU., Europa y Japón, están postergando el estallido perjudicando aun más, si cabe, a su propia gente y, de paso, a todos los demás. El día de ayer, 29 de junio, todos estaban festejando el acuerdo en Europa, ja ja ja, ¿cuánto creen que va a durar eso, si las intervenciones de LTRO2, con un capital de más de medio billón de euros, sólo duró un par de meses?

                Baj, ya resumí demasiadas veces cuál es el problema, mi video sigue en línea, y acumulando visitas, y hay muchísimos más por ahí Lo que esté en inglés lo pueden traducir con google, que te da una buena idea de lo que se dice. El trabajo de Santiago Niño Becerra también es un muy buen resumen. Los que entienden inglés pueden ver a Peter Schiff, Jim Rogers, Marc Faber, Gerald Celente, Michael Maloney, Graham Summers, Max Keiser, el magnífico trabajo de John Williams, y otros. Añado a Gonzalo Lira, que también escribe en inglés; pero debe tener algo en español. Este es buenísimo.

 


 

 

                Lo repito, vuelvo a decirlo, porque tener alguna esperanza de que los problemas se resuelvan así es, en verdad, no comprender el problema, y si la gente no comprende, pues, vamos a tener conflictos más profundos de los que ya hemos tenido. A mí, como a todos, les corresponde difundir información, para que la gente se vaya cuidado y tome todas las precauciones posibles y, cuando éstas vengan, acepte las soluciones propuestas. Hoy, por ejemplo, me encuentro con un artículo de un tal Xavier Ruiz Collantes, nada menos que decano de la facultad de comunicación en alguna universidad de Barcelona, que se viene con ciertos delirios de los poderes económicos y lucha de fuerzas, y acuerdos políticos, y una lógica de enemigos del estado de bienestar, cuando siempre ha sido lo mismo, gastar más de lo que se tiene, y la hora de pagar ha llegado. Por esto, no me queda otra que repetir lo que vengo diciendo desde el 2009. Y aquí les pongo algunas cifras:

·         A ojo, el 50 a 60% de la economía de EE.UU. tiene que desaparecer, de ganar 48 per cápita, pasarán a ganar menos de 24 mil—sigue siendo muchísimo.

  •  Europa tiene demasiada deuda, si le añadimos las obligaciones sin respaldo, los países europeos están, en promedio, adeudados en un 400%.
  • Europa, de tener un per cápita promedio de 31 mil US$, pasará a menos de 15 mil, y claro, eso no será equitativo, sino de acuerdo a la productividad por país.
  • Los precios de los recursos naturales se mantendrán y subirán por un tiempo; pero, en el fondo, en lo que a poder adquisitivo se refiere, van a colapsar, para después colapsar en términos cuantitativos también. (O sea, de qué te servirá ganar más en US$ si lo que puedes comprar es menos)
  • El dólar estadounidense, como moneda de intercambio internacional y reserva, está condenada. Brasil y China, y Chile más, ya intercambian en yuanes rinminbis. Y los rusos intercambian bienes con los chinos en sus respectivas monedas. Por ahí, en el camino hacia abajo, todavía destruyan mucha riqueza más; pero en este punto, en este momento, la caída del dólar ya es inevitable.
  • La intervención del Banco Central Europeo entre noviembre (diciembre 21, fecha oficial) del año 2011 y febrero (29) de este año, las llamadas LTRO 1 y 2, implicó más de 1 billón de euros. Préstamos fáciles a bancos en problemas, sirvió para calmar los mercados por poco más de un mes--no sirvió de nada (salvo destruir riqueza, claro está). Los actuales planes de Europa, con dinero de los inútiles políticos de otros países, dice tener menos de la mitad de eso… ¿por cuánto tiempo servirá?
  • El mercado de derivativos es de más de 700 billones de US$. No va a caer todo, claro; pero si colapsa sólo un 3% se llevará por delante a todo el mercado financiero del planeta--no se preocupen, es sólo dinero--, y ya está colapsando. Vean lo que sucedió en JP Morgan, perdió, en un abrir y cerrar de ojos, 9 mil millones de US$.
  • En este momento, la reserva federal compra entre el 80% y más de su propia deuda.

Y podría seguir y seguir, revisen los números de la banca española, la griega, la chipriota, si les interesa el tema, ya les dejé unos enlaces. (Holanda, en recesión; Bélgica, en recesión; España, en recesión; etcétera). Recuerden, mientras no haya estallado se está quemando el dinero del mundo, sólo después de que estalle podremos comenzar a hablar de una recuperación económica, por el momento, sólo hay postergaciones que salen muy, muy caras.

Quedan avisados.

Estén preparados.

El mundo que salga de esto será más justo. Es una oportunidad para enseñar y aprender.

 

Baj, en el fondo hago esto porque no me lo puedo sacar de la cabeza. Y creo, en verdad, que no queda otra que machacar con esto, el número de personas que no entienden el problema es exhorbitante, ya que, vamos,  a estas alturas ya deberían alguno saber algo, che. Bue', como siempre, podría ser más extenso... pero no hay tiempo... bueeeeeee... hasta la próxima.

Repost 0
Published by Rodrigo Antezana Patton
commenter cet article
2 juillet 2012 1 02 /07 /juillet /2012 02:16

Prometeo                En 1979 se estrenó la película “Alien” (extraño), dirigida por un primerizo Ridley Scott. El filme contaba la historia de una nave espacial minera, llamada Nostromo. Mientras regresaba a la Tierra, recibe una señal misteriosa que se ve obligada a investigar. Así se inició una de las mejores franquicias de la ciencia ficción. “Alien” se convirtió en un filme de culto y un gran éxito comercial. Le seguirían tres películas más, en 1986, 1992 y 1997, respectivamente, y todas buenas, en mayor o menor grado. El 2004, “Alien versus Predator” exploró reunir a estas dos criaturas en un solo filme, que, como película simple de acción, resulta aceptable. El 2007 vendría “A. vs. P. – Requiem”, que sepultaría el interés del público por estas criaturas, siquiera por un tiempo. Ahora, resulta que Scott estuvo interesado en revisitar el mundo creativo de “Alien” desde principios de la década pasada. Hace más de tres años, Ridley obtuvo un visto bueno de Fox para comenzar a trabajar en lo que podríamos denominar como “Alien 0”, desde entonces, el tira y afloja, los cambios a la historia y los detalles de la producción, retrasaron el estreno hasta nuestros días.

                Scott siempre fue un maestro en el manejo visual. El ambiente del planeta extraño en “Alien”, más los magníficos diseños de las criaturas, de H. R. Giger, o de la propia nave, de Ron Cobb, llevaron a este filme de ‘serie B’ a la cima del género. El recorrido de este director incluye la obra maestra de “Blade Runner” y aciertos de diverso tipo como “Thelma & Louise”, “La caída del Halcón Negro” o “Cruzadas”.  En “Prometeo”, Scott logra una vez más llevarnos a otro mundo gracias a la magia del cine. El filme tiene un gran número de escenas memorables, como la visión del mapa celestial, la llegada al planeta LV 223, la exploración de la estructura alienígena, y otras más. El diseño de producción también es un lujo. Liderados por Arthur Max, los diseñadores hicieron todo bien, desde la vestimenta hasta las naves, todo es un deleite visual que convoca nuestra atención, a la vez que tiene una profunda deuda con la estética de artistas previos y siquiera realiza un par de homenajes a “El planeta de los Vampiros” de Mario Bava (1965. Barata pero recomendable película B italiana). Los efectos especiales son otra proeza técnica, de una calidad impresionante. Sólo por hacer turismo de la imaginación, valdría la pena ver esta película. Por otra parte, “Prometeo” es bastante mala.

                Fuera del aspecto visual, el filme presenta una historia confusa y confundida, sin ningún personaje que valga la pena recordar o demuestre una gota de personalidad que la vincule con la historia. Mucho dice que sea David la figura que más resalta, teniendo en cuenta que se trata de un androide carente de sentimientos y expresión, interpretado a la perfección por Michael Fassbender. En segundo lugar podría mencionar a Elizabeth, que debe exhibir dolor y desesperación, Noomi Rapace muestra, una vez más que es una buena actriz; pero ya su personaje es apenas una adición a una historia desubicada. También recordamos a Charlize Theron, como Vickers, que no hace nada en esta historia, nada, salvo mostrarse hermosa, lo que, en su caso, no es ningún desafío. Vickers es una mujer rígida y fría, ¿y…? David y ella obedecen intereses particulares de alguien más, ¿y…? Un extraterrestre, hace miles de años atrás, sacrificó su vida para traer su ADN a nuestro mundo, ¿y…? Los alienígenas del planeta han muerto hace siquiera dos mil años atrás—No digas, ¿en serio?, ¿y…? Y nada. “Prometeo” pretende profundidad porque en medio de sus diálogos se aluden a preguntas importantes; pero, como dice David, ‘no hay nada’. La historia es pésima, los personajes, irrelevantes. Una obra que refleja nuestro tiempo cultural, magnífica tecnología, pero nada que decir.

 

CRÉDITO: la imagen pertenece a '20th Century Fox'. Es el afiche del filme.

 

Por llegar tarde, la nota no pudo ser publicada en el periódico. La escribí pa' la semana pasada, por lo que ya no estaba tan vigente para ésta; aunque creo que la podrían haber publicado, bue', no lo hicieron. En seguida suba una nota más, sobre el tema de siempre.

Repost 0
Published by Rodrigo Antezana Patton - dans mimeme
commenter cet article
21 juin 2012 4 21 /06 /juin /2012 06:23

                La verdad es que a veces me sorprende la facilidad con la que algunas personas confunden la casa con la fachada, o sea, como se dejan llevar por lo superficial—incluso cuando son gente que se ufana de no serlo. Me parece saludable recordar que lo que vemos es sólo un pedazo de la realidad, y que más allá se encuentra un vasto monto de información al que no tenemos, no hemos tenido, o no habríamos tenido acceso; aunque la verdad, las más de las veces, es que simplemente no nos interesó ver. La única cura para este mal es reconocer la ignorancia de uno y tener la voluntad de estar dispuesto a averiguar más. Eso es todo. Entonces, hablemos de cine, hablemos de Hollywood. De acuerdo a todos, Hollywood es la meca del cine, el que llega a este lugar tiene al mundo en sus manos, ya ha triunfado, porque todos los grandes directores están ahí, las principales compañías y los productores importantes. Hollywood es triunfo y dominan el mundo del entretenimiento. Eso se dice, y en parte es verdad; pero no nos detengamos en la fachada, hablemos un poco del asunto.

duroholly001                Donde sea que exista como industria, el cine es sufrimiento y mucho esfuerzo. El hecho de que Hollywood, a falta de una localización más precisa, tenga a Steven Spielberg, Tim Burton y unos cinco a seis directores más que pueden hacer lo que les venga en gana, no quiere decir que no tenga, el mismo Hollywood, entre mil a dos mil personas—acabo de revisar, el ‘Director’s Guild of America’ tiene 14 mil miembros—que buscan dirigir una película, y siquiera un par de centenares de directores que agradecen mucho cada que obtienen trabajo y la están peleando todos los días para recibir algún ‘proyecto’. Diría que lo mismo vale para los actores pero no es verdad, ellos están mucho peor. Una vez más, el puñado de actores, que no llegan a los cincuenta, que tienen la fama y la fortuna es sólo el frontis de Hollywood, la realidad es una larguísima lista de nombres que buscan alguna pega, un trabajito, en televisión, en juegos electrónicos, o lo que sea. La ‘Screen Actor’s Guild’, la famosa SAG, cuenta con 105 mil miembros… algunos de los cuales tienen que ser actores, siquiera intermitentemente. Los actores, de ambos géneros, se enfrentan a la durísima realidad de estar empleados sólo de vez en cuando, lo que les otorga un altísimo porcentaje de desempleo, nada menos que del 70 a 80%, que desciende hasta el 50 y pico por ciento durante las temporadas de pilotos. (Foto: Ronald Reagan, que alguna vez fue presidente de la SAG. Crédito: Cortesía de la Reagan Library. Sacado de Wiki)

                ¿Y qué sucede si te eligen para un rol importante, para ser el protagonista? Mmm, depende de qué película, depende de quién eres tú y qué haces en ella. Incluso si obtienes un rol protagónico, eso no quiere decir que no tendrás que pelear tu próximo papel. A ver, les voy a dar dos ejemplos masculinos primero. Piensen en Brandon Routh, si no les suena familiar, pues, debería, es el nuevo Superman, el del 2006, de hace seis años, ¿se convirtió en una gran estrella?, ¿es el nuevo Tom Cruise? No. Desde entonces, a pesar de la proyección que le dio la parte de Superman, Routh ha estado trabajando muy duro para encontrar trabajo. Ha trabajado bastante, por lo visto en su filmografía; pero no ha sido una gran estrella ni son películas muy relevantes. O sea, a pesar de ser un tipo muy bien parecido, alto, joven, de cuerpo atlético, no encontró una lluvia de guiones y producciones que venían en su dirección después de obtener un codiciadísimo rol duroholly002protagónico. Y, ¿se acuerdan de Jason Momoa? Nada menos que el nuevo Conan, el del año pasado. Los que le conocían de antes, de su papel en ‘Guardianes de la bahía’ (Y ‘Stargate’), dijeron que ‘por fin’, después de tanto trabajo, ‘Momoa alcanzaba un rol protagónico de envergadura’, algo así como el premio a su esfuerzo. Supongo que fue un aplauso para su carrera; pero la película era mala, y la rechazó tanto la crítica como la audiencia, por lo que esta oportunidad única apenas le dio algún rédito. Momoa no habrá desaparecido, mas no se volvió una estrella, sigue trabajando, y duro.

                Para las mujeres, la situación no es diferente. Piensen en Gabourney Sidibe, que obtuvo un papel protagónico que la nominó al Oscar, en “Preciosa”, y muchísima atención mediática. ¿Se convirtió en una gran estrella? No, para nada. El hecho de que esté gorda, y bastante, y sea negra, pues, reducen el número de papeles que se le puede otorgar. Una vez más, con nominación al Óscar y todo, ella tiene que trabajar muy duro para conseguir un trabajo, y después debe seguir haciéndolo para el próximo, y así cada vez. Cada producción exige trabajo, cada que se acaba un filme, comienza el trabajo de iniciar el próximo, así ha sido siempre, y así será. El número de actores reconocido es mínimo, minúsculo, comparado con el monto de gente que está trabajando durísimo por obtener algún reconocimiento. Fíjense que estamos hablando de nombres reconocidos, de los otros, de los miles de otros, no tenemos ni idea. A ver, un nombre verdaderamente famoso debería ser el de Zoe Saldana, ¿les suena? El 2009 estrenó tres películas, todas ellas de gran calibre: “Avatar”, “Star Trek”, y se veía preciosa en todas. Zoe tenía la presencia, la figura, para ser estrella cotizada. El 2010 estrenó cuatro producciones, ninguna muy relevante. El 2011 estrenó una, “Colombiana”, que le otorgaba el rol protagónico total, la película fue un fiasco, con el público y con la crítica. Sería su única película del año, y el 2012 también sólo estrenó un filme, pa’ el 2013 tiene varios por venir, y dos serían segundas partes. Mujer bonita, mucho, roles protagónicos, y sigue teniendo que pelearla. Sigue teniendo que estar alerta, mantener su figura, etcétera. Sigue en el trajín de trabajar y batallar con cada producción. Esto es difícil, caramba, venga, que deben darse cuenta.(Foto: Brandon Routh, foto de Gage Skidmore, de un evento en la ComicCon)

                Los guionistas, ejecutivos y productores enfrentan desafíos similares. Hace un par de meses, por ejemplo, tuvo que renunciar el presidente de la sección de filmes de nada menos que Walt Disney, el problema: “John Carter”, que perdió 200 millones de dólares. O sea, el cumpa llegó a la cima, a la posición que lo decide todo, decide qué se hace y por cuánto. Y él tuvo que renunciar porque a una película que él aprobó le fue mal, muy mal. También hay que decir que hubo otros problemas más y la tanda de filmes que Disney estaba sacando no era de las mejores. Ahora, esto es un ejemplo de un mal resultado, “Carter” dista mucho de ser una buena película, a pesar de su espectacularidad, que sucede cuando se hace una buena película como “El club de la pelea”, que es un buen guión, regia comedia negra, con buenos actores, bien dirigida, y fracasa en taquilla. El cumpa que le dio luz verde tuvo que renunciar. Historias como ésta hay muchísimas, uno de los ejemplos más famosos es la del productor de Fox encargado de una película de mediano presupuesto dirigida por un novato, un tal Lucas, el filme: “Star Wars”. El productor ejecutivo, Alan Ladd Junior, tuvo que defender el filme a capa y espada, siendo presionado por los ejecutivos y teniendo que presionar al director; aunque siempre apoyándolo. Tras el éxito del filme todo el mundo deseaba besarle los pies, Ladd fue planificando su salida y fundó su propia compañía dos años más tarde.

duroholly003                Cualquier éxito, surgen estrellas, un solo fracaso y esas mismas estrellas desaparecen. En Hollywood, dice el dicho, “eres tan bueno como tu última película”. El mismo Hollywood acuñó un término que alude a su propia naturaleza: ‘infierno de la elaboración’ (Development hell), cuando a alguien le dicen que sí, que hay que trabajar esto y aquello, y eso, y veamos, y si le metemos interés romántico, que los derechos los tiene éste, que a mí me gusta la versión del guión de tal, etcétera. Un sonado caso de estos es lo que le sucedió a Neill Blomkamp, el director de “Distrito 9”, que debió dirigir la versión cinematográfica de ‘Halo’. Años atrás, su sueño se había hecho realidad, iba a dirigir una gran producción de ciencia ficción. Incluso hizo pruebas de imagen, pa’ mostrar cómo se podría ver el resultado final. Tras más de dos años de dices y diretes, Neill dedujo que “Halo” no sería filmada, no así, no con él. Y decidió por volver a casa, hacer una película pequeña y hablar con su mentor, Peter Jackson, el resultado: “Distrito 9”, que tiene lo suyo. Tras muchísimo sufrir, y renunciar con bronca a la que película que él habría deseado hacer. Ayer, Jim Carrey renunció con muy mal humor a una participación en una secuela a “Tonto y retonto”, parece que no se ponen de acuerdo en algún detalle, y ya se cansó de esperar.

                Es cierto que ellos tienen muchísimo más dinero que todos los demás, es cierto que sus estrellas son conocidas en todo el mundo, es cierto que muchos de ellos tienen más dinero del que puedan utilizar, es cierto todo eso; pero también es verdad que trabajan muy duro, que deben batallar por cada película. Una filme no es el estreno, es los meses de elaboración y trabajo, es sudar la gota gorda, y una carrera no son los paseos por la alfombra roja, es trabajar duro. De ahí que es un gran mérito el de estrellas como Tom Cruise que cuidan de su carrera, a pesar de cualquier desliz y problema, como esta última producción, “Rock Star”, a la que no parece que la va a ir muy bien. Para mantenerse en la cima hay que ser muy astuto, muy trabajador, cuidadoso, paciente. (Imagen: Poster de Star Trek, propiedad de Paramount Pictures, Spyglass Entertainment y Bad Robot Productions. Utilizado con fines de difusión y comentario)

                El cine, por su naturaleza, con mucho dinero o con poco, siempre es mucho trabajo. Así que no vengan a llorar por dinero, suden, trabajen, y veremos el resultado, no hay otra.

 

Hola a todas y todos. Vuelvo con una nota que me vino de estar viendo los comentarios con lloriqueos o exceso de halagos.

No revisé la nota, así que sean tolerantes con los errores, es que ya venía postergándola demasiado. Como podrán ver no he estado muy activo con la bitácora, demasiado consumo de información y entretenimiento. Bueeee', ya nos vemos en la próxima. Gracias por el apoyo.

Repost 0
Published by Rodrigo Antezana Patton - dans mimeme
commenter cet article
1 juin 2012 5 01 /06 /juin /2012 05:59

Nodesnudo004                Supongo que la idea de tener una bitácora, por ignorada que sea—y me alegra decir que no lo es tanto, considerando que no la actualizo con la debida asiduidad—, es la de compartir experiencias e ideas para que los demás puedan aprender de eso, ya dependerá de ustedes si esto les sirve o si tendrán que repetir los mismos errores al respecto.

                Alguno habrá que recuerde que ya subí el resumen de ‘Lucifer’, por si acaso les pongo el enlace: aquí está ‘Lucifer’. Esta es una idea que se me ocurrió hace mucho tiempo y me gustó desde que la completara, ya hace unos ocho o seis años. Lo primero que tenía que ser era poesía épica; pero el principio resulta demasiado abstracto como para ponerle lenguaje, o eso me pareció por aquel entonces. Habría requerido muchísimo trabajo buscar el lenguaje preciso, el tono, e incluso la rima, ya que debía explorar estilos arcaicos, para otorgarle más ‘peso histórico’ a la obra. Si arremetiese ahora el desafío de escribirlo así, a pesar de que escribo mucho mejor que entonces, me tomaría mucho tiempo, sería un trabajo excesivo—y creo que estas son las mismas quejas de la anterior vez, mmm, bue’, sigue siendo el mismo fenómeno, pues. Lo que no creo haber mencionado es que en alguna ocasión pensé que sería bueno hacer unas ilustraciones para ‘distribuir’ Lucifer, o sea, como no podía asir el lenguaje preciso, pensé que los gráficos me evitarían trabajo y complementarían el lenguaje, algo así como buscar hacer un libro ilustrado. Eso era. Y para los dibujos iba a hacer desnudos, al estilo clásico, neo clásico y moderno-clásico, y, como nadie presta atención al cuerpo masculino, los desnudos tenían que ser femeninos.

Nodesnudo05                De seguro que pensé en desnudos femeninos porque a mí me gustan las mujeres, seguro; pero pensaba hacer un trabajo serio y atractivo. Además, como eran ángeles, hacerlas mujeres, en vez de hombres castrados con alas, resultaba—y creo que todavía resulta—  original, además de alejarse de una tradición cristiana a lo que yo prefería no aludir. Todas estas razones eran válidas y, antes de buscar modelos, o hacer Nodesnudo002dibujos, o algo, yo me di el trabajo de ver cuadros, pinturas del renacimiento, hasta el siglo XIX, que contuvieran desnudos. En poco tiempo llegué a una conclusión que de seguro se hace obvia para muchos: no importa el desnudo. No importa la belleza de la modelo, ni las proporciones de su cuerpo—claro, teniendo en cuenta que nadie ha hecho desnudos populares y atractivos para el gran público haciendo uso de modelos feas (si hay obras perversas y fetichistas que han hecho uso de cualquier modelo o… o… elementos peores)—, lo que importa es la totalidad del concepto en sí. O sea: la postura, los elementos complementarios, la composición, el dramatismo de la imagen, etcétera, son mucho más importantes que el aspecto físico. En otras palabras, me encontré con que si quería hacer unas 30 ilustraciones, pues, tendría que hacer un condenado buen trabajo si buscaba una calidad que valga la pena. Buscar y encontrar modelos atractivas no habría sido ni un quinto del trabajo necesario.

                Entonces, teniendo en cuenta que siempre hay alguien que está pensando o buscando hacer algo de esto, pues, corresponde ilustrar la conclusión con algunos ejemplos prácticos. En primer lugar debo decir que el desnudo, en arte, puede ser maravilloso, como en, por ejemplo, ‘el nacimiento de Venus’ de Botticelli. Ahora, hecha esta observación hay que hacer hincapié en que el desnudo, por si mismo, es un elemento secundario dentro de un cuadro donde la dramática composición y la belleza del rostro son lo primordial. En otras palabras, en este desnudo tan famoso: el desnudo, en verdad, no importa. Tan sólo vean como el cabello, largo y rubio, convoca tanta atención por sí mismo. Entonces, hay que componer todo el cuadro, hay que darle toques dramáticos, crear situaciones, expresiones. Y, debido a todo el trabajo que tienes que hacer, la conclusión es una y obvia, la mencionada. Si alguien desea crear una imagen memorable, que siquiera capte la atención del público por más Nodesnudo001de un instante, y quiere hacer uso de desnudos, se tendrá que preocupar de el conjunto por partes iguales, cada elemento deberá concentrar su atención y a ese conjunto ordenado de elementos se le podrá añadir un desnudo que deberá ser expresivo por sí mismo, o sea: una pose dramática, una iluminación que diga algo. (Y si a esto le añadimos que, hoy por hoy, la cantidad de desnudos estéticos, o no tanto, debido a las revistas de moda, es enorme, pues, el sendero del desnudo reduce su atractivo a pasos agigantados, si lo que quieres es hacer imágenes que digan algo, éste debería ser un camino que se debe evitar.)

                Veamos un ejemplo final, tres Andrómedas, o tres sacrificios de Andrómeda. ¿Conocen la historia? La madre de Andrómeda, Casiopea, se ufanaba de ser más hermosa que las nereidas, ninfas del mar. Para castigar a la reina por su arrogancia, Poseidón envió una criatura a desolar el país de esta reina. Tras consultar al oráculo, pues, llegaron a la conclusión que sólo el sacrificio de Andrómeda aplacaría la ira de Poseidón… y el resto es otra historia. Como el siglo XVII y XVIII fue muy helenófilo, los temas griegos se reprodujeron con gusto, y una hermosa princesa desnuda a orillas del océano se repitió muchas veces. Mencionaré a tres. La primera, ‘Andrómeda encadenada a la roca por las nereidas’ (1840) de Theodore Chasseriau, tiene un rostro muy dramático; pero el resto del elenco no tiene la fuerza del personaje principal, a pesar de tener su atractivo, carece de dramatismo. Edward Poynter, con Andrómeda (1869), se decidió por un cuadro más melancólico. Una atractiva Andrómeda ahora está sola, rodeada por un mar hostil, un cielo oscurecido, una extensa tela forma un interesante arco, otorgando más movimiento a la imagen y sin tapar su cuerpo. Al rostro le falta tristeza o dramatismo. En cambio, en ‘Andrómeda encadenada a una roca’ (1869) de Gustave Dore tenemos todos los elementos: a la mujer atractiva, a un ambiente dramático, al mar, a las cadenas, a todo el cuerpo del personaje involucrado en la acción, y algo más, tenemos al monstruo. El cuadro de Doré es, en mi opinión, el mejor de los tres, y, dado que los tres hacen uso del desnudo, son los otros elementos los que dan mayor relevancia.

Nodesnudo003                Quien olvide la validez de las reglas de composición para cualquier obra de carácter gráfico hará una obra fácil de olvidar y fácil de ignorar, sin importar la belleza de las modelos que haya utilizado. Ténganlo en cuenta.

 

Créditos: Primer cuadro, rapto de psique, de Willem Adolphe, 1895.

Segundo cuadro, el nacimiento de Venus, de Sandro Botticelli, 1469.

Tercer cuadro, Andrómeda encadenada a la roca por las nereidas, Theodore Chasseriau, 1840.

Cuarto cuadro, Andrómeda, de Edward Poynter, 1869, fuente: Art Renewal.

Quinto cuadro, Andrómeda encadenada a la roca, de Gustave Doré, 1869, fuente: artpassions.net

 

¿Y qué pasó? Uuuh. Bueno, de una cosa a la otra, eso pasó. Mmm, tuve que viajar a La Paz, parte de qué pasó lo escribí en Los Tiempos, en la nota 'hablando de cine boliviano'. Después, un malware en la compu', y... supongo que varias cosas más. Casi no aparezco durante un mes... así que debieron acontecer varias cosas, ¿no? Lo mencionado ya me reventó dos semanas... les añado una foto del evento en La Paz, crédito al Espacio Patiño. EspacioSimonIpatinoDSCN9363.jpg

Uy, me pasé con la reducción de calidad... es que la otra era demasiado grande, y no tengo el método sencillo pa' modificar tamaño... es que hay lío con el lector de CD/DVD, está medio caprichoso a la hora de leer discos. En la foto estamos, de izquierda a derecha, yo, Mary Carmen, Franchesco, Juan Carlos Valdivia--el director--y Ada.
Bueno, ¿qué más? El mundo sigue en crisis y... el lunes me van a sacar dos dientes, dice que será fácil... espero que así sea. Un abrazo a todas y todos, gracias por el apoyo... pronto nos veremos en twitter también.

Repost 0
Published by Rodrigo Antezana Patton - dans mimeme
commenter cet article
10 avril 2012 2 10 /04 /avril /2012 05:18

laregla001            Se tiene una idea equivocada de caída o colapso, en lo que al entorno social se refiere. Se piensa que es el fin de todo, cuando en verdad sólo es el fin de ‘algo’, y dependiendo de la dimensión del ‘algo’, eso es mucho o no tanto. Por lo general, también se tiene una percepción permanente de estabilidad, o sea, en cualquier momento histórico, por breve que sea, siempre hay un grupo que lo ve como ‘estable’ e, por lo tanto, ‘inquebrantable’. Toda estabilidad es producto del esfuerzo de hombres y máquinas, siempre enfrentando un desafío proporcional a sus fuerzas. Si tuviésemos más capacidad para ofrecer ‘estabilidad’ tendríamos un mejoramiento a nivel social—gente más educada, gentilidad, etcétera—, de lo contrario, pues, un colapso. Sin embargo, aquí es importante notar algo: toda estabilidad es un equilibrio y éste siempre es pasajero. La capacidad de mantener el equilibrio de una sociedad está directamente relacionada con la habilidad de maniobra que ésta tenga. O sea: una sociedad flexible podrá adaptarse más fácilmente a los que cambios que deberá enfrentar obligatoriamente, ya que todo está en un permanente estado de movimiento: la estabilidad no existe sin esfuerzo, la estabilidad misma significa: esfuerzo, poder presionado sobre x o z elemento para ganar un equilibrio que sólo puede ser momentáneo. Los ejemplos de esto son infinitos, mencionaré uno, y universal, por ilustrar este punto: El Imperio Romano estuvo en lucha permanente durante toda su existencia, incluso durante el período de la Pax Romana, las fuerzas de Roma y de los múltiples bárbaros que acosaban sus fronteras se encontraron en el campo de batalla en multitud de ocasiones.  Los romanos debieron probar su fuerza una y otra vez.   También es falso pensar que el colapso significa el fin de todo, y ahí también es útil hablar del Imperio Romano, ya que su caída fue el mayor colapso que el mundo occidental haya visto, cuando cayó, se perdieron las posibilidades de reproducción de infinidad de conocimientos: murieron campesinos, con conocimiento de la tierra y los cultivos; murieron arquitectos, con conocimiento de la construcción y los materiales; soldados, con conocimiento del orden militar y las técnicas de guerra; gobernantes, con conocimiento de la administración y la ley;laregla003 finalmente, por mencionar algo más, se perdieron ingentes cantidades de dinero que podrían haber financiado la inversión en alguna actividad productiva. Este golpe, para la sociedad occidental, fue tan duro que tardaría unos mil años en recuperarse. Sin embargo, a pesar de ser el golpe más brutal que sufrió Occidente, tampoco fue el final de todo, en primer lugar: sobrevivió muchísima gente; segundo, los bárbaros que destruyeron y arrasaron con todo, trajeron, a su vez, nuevos conocimientos (diseño de armamento, estilo de batalla), su manera de organizarse (caudillismo); en lugares limitados y específicos sobrevivieron los conocimientos de otros tiempos (Irlanda, por ejemplo); y tampoco se derrumbó, por mencionar algo, el Imperio Romano de Oriente. O sea: siempre queda algo, de conocimiento, de personas, de cultura o lo que fuere. Y eso que, para ejemplificar, hemos tomado el mayor golpe sufrido, o sea el momento extremo en lo que nos va de historia… aunque todo parece indicar que se viene uno más fuertecito que éste.

            Otro problema en la percepción de orden que se tiene hoy en día es la estabilidad propia de Occidente, que sigue siendo el centro del mundo hasta nuestros días, baste laregla004mencionar que la economía de la Unión Europea es la más grande del mundo, y si a eso añadimos a los EE.UU., Nueva Zelanda y Australia, entre otros ‘pedazos’ de occidente fuera de Europa, pues, tenemos, de lejos, el mayor poder económico/militar/cultural del planeta. Esta solidez aparente ha llevado a que un par de generaciones vean en el mundo que les rodea una estructura inherentemente estable, cuando nunca es así. Los colapsos acontecen todo el tiempo y muchos sucedieron de manera reciente: hace unos 64 años, aconteció el colapso del Imperio Británico, que se deshizo de la mayor parte de sus colonias entre 1948 y mediados de los años 50’s (el colapso del Imperio Francés tomará unos añitos más, y con sangre); hace tan sólo 23 años, el colapso de la llamada Europa oriental; hace 22, el colapso de la Unión Soviética—que es también el inicio de la caída de la ex–Yugoslavia. Entonces, apenas han pasado 23 años desde el último y brutal colapso acontecido en Europa, y ni siquiera estoy hablando de la desaparición de ‘Checoslovaquia’, recordando una pequeña caída acontecida en años más recientes. La última guerra en suelo europeo se dio en 1999, cuando la OTAN, nada menos, bombardeó a la Yugoslavia de Milosevic. Fuera de Europa, los colapsos son cosa de todos los días. Los más publicitados colapsos son muy recientes: Libia (2011), Túnez (2011), Egipto (2011), y este año tampoco ha cambiado: Siria, en proceso de colapsar; Mali, en proceso de colapsar, o ya colapsó (escribí esto hace una semana y, en este momento, ya son dos países). En Latinoamérica tenemos un verdadero mar de problemas, la criminalidad en México y Centroamérica, junto a una Argentina que se maneja con las patas… y un Brasil que parece haber olvidado todas las lecciones que debió haber aprendido. A muchos otros, mejor no mencionar.

eslaregla005¿Y qué hay de Grecia?, ¿España?, ¿Italia? Las democracias tienen mayor capacidad—al menos, la han demostrado hasta hoy—para adaptarse a los cambios problemáticos. En Grecia, por ejemplo, estalló la crisis el 2008-2009, la gente salió a las calles, hubo tremendos disturbios, y vino un obligatorio cambio de gobierno. Ir, votar, nuevo gobierno y listo. En vez de guerra civil, en vez de desastres y colapsos brutales, cambios políticos. Pero, las democracias enfrentan exactamente el mismo problema que cualquier tipo de gobierno, deben lidiar con los problemas que se les vengan. Hoy por hoy, el gran problema de este momento es la crisis económica, hasta ahora, ningún país ha sido capaz de lidiar con ella de manera efectiva; sin embargo, la realidad, más la experiencia probada en casos similares; aunque nunca con semejantes volúmenes, me hace pensar que las democracias saldrán airosas ante el desafío, a pesar de que parecieran no darse todavía cuenta de la dimensión del problema. Igual, éste no es el gran reto, el reto mayor tiene que ver con nuestro número y nuestra estructura económica: población, huella ecológica descomunal.

Claro que podemos cambiar, obvio que podemos intentar mejorar, es más, no tenemos opción, eso es lo que debemos hacer. Valga plantear el reto y señalar una amenaza, diría que laregla002todo lo que sé y he visto por los pasados, pues, treinta y seis años, me impiden ser optimista, yo diría que antes de 25 años todo lo que nos rodea va a colapsar de una forma u otra, los países más desarrollados se destruirán entre ellos y eso será suficiente para cargarse al resto. En una: en 25 años, la población humana se reducirá en un 50% a 60%, unos tres mil millones de seres humanos van a perecer… fácil. Ésa es la amenaza: dolor y muerte, mucha muerte, cadáveres humanos como nunca ha visto el planeta. El reto es evitar eso, todavía tenemos algo de tiempo. Si bien los problemas económicos van a estar sobre nosotros dentro de muy poco, nos podremos recuperar de eso; en cambio, de los otros problemas, si no hacemos algo ahora, si no racionalizamos ahora, como personas, como mercado, pues… ya saben. El colapso social es la regla, no la excepción, todas, TODAS, las sociedades colapsan. Cada sociedad que ha existido enfrentó el reto de sobrevivir, adaptándose a la cambiante realidad que les rodeaba… los romanos, en todos sus períodos, duraron poco más de dos mil años… los antiguos egipcios, unos 3500, y nosotros, consumidores-industriales deberíamos poder unas décadas más, nuestro trabajo, por todos los medios posibles, es evitar esto, caramba.

Créditos de las imágenes (fotos extraídas de Wikipedia):

Primera: Oxfam de África oriental, es Dadaab, en Kenya.

Segunda: Biblioteca nacional de París, una ejecución en Verdún.

Tercera: Bundesarchiv, bombardeo de Guernica. 

Cuarta: Bo Yaser, edificio en llamas, Joms (Homs), Siria. 

Quinta: Apoteosis de la muerte, galería Tretyakov, Moscú. Cuadro de Vasily Veretzchagin. 

Si quieren saber un poco más sobre lo que estoy hablando, pueden revisar el siguiente artículo (si está en inglés, lo pueden hacer traducir con google): Los límites del crecimiento y una nota que, justo, trae a colación que estos modelos siguen vigentes: MIT predice un colapso económico en 2030. O este magnífico resumen que apareció en Business Insider: Se viene un desastre de proporciones bíblicas de Jeremy Grantham. Y recuerden que esto no son chácharas apocalípticas, te están planteando un problema y te piden una respuesta. Eso.

He aquí la nota que anuncié, sin los ejemplos históricos, que ya habrá tiempo pa' eso. Sigo buscando temas más halagüeños; pero... creo que aquí prefiero sacar los problemas... ya vendré con una serie de nota puro buena onda... yo también busco divertirme como puedo, ah, y feisbuk ahora tiene 'angry birds' gratis. Nos vemos.

Repost 0
Published by Rodrigo Antezana Patton - dans Problemas
commenter cet article
3 avril 2012 2 03 /04 /avril /2012 01:46

Por Rodrigo Antezana Patton

John carter poster                Todos conocemos alguna aventura de los personajes de Edgar Rice Burroughs, su obra está en el cine, en la televisión, en la historieta, y es, hasta nuestros días, muy popular, habría que vivir aislado de la sociedad humana para no haberla visto. En el fondo, me refiero a ‘Tarzan’, que ha sido adaptado/readaptado a todos los medios posibles, y podríamos incluir aquí a ‘El mundo que el tiempo olvidó’, donde un grupo de exploradores encuentra un territorio donde los dinosaurios todavía existen, que ha inspirado una legión de obras similares. Burroughs logró ingresar en el inconsciente colectivo, y eso que sólo una pequeña porción de sus obras alcanzó la máxima popularidad. Por lo tanto, guionistas de todo tipo han estado escarbando en las páginas de Edgar Rice para encontrar, si no un Tarzan, un personaje que les permita ganar algunos pesitos, de ahí que Walt Disney se decidiera a apostar en grande por John Carter, en la película homónima, quien es el protagonista de la novela ‘Una princesa de Marte’ y la serie Barsoom.

                Burroughs escribió entre los años 1911 y 1950, fecha de su muerte, lo que le convierte en uno de los primeros autores del género de ciencia ficción. Las ideas ingenuas, las proyecciones románticas—en el sentido literario de la palabra—, son parte de la psicología de su tiempo, no siempre compartidas por el nuestro. Disney, con algo de ayuda del equipo de Pixar, se decidió a adaptar la novela con un derroche de efectos especiales y un sorprendente presupuesto de más de 250 millones de US$. Por un lado tenemos al director, Andrew Stanton, que prácticamente debuta en el puesto con este filme (lo que diría que es una acción bastante irresponsable por parte de los productores). Stanton ha forjado su reputación en el medio dirigiendo películas de animación (Wall E, Buscando a Nemo, etc.), y lo ha hecho muy bien; en cambio, a pesar del omnipresente uso de imágenes generadas por computadora (IGC), varias escenas de “John Carter” carecen del dinamismo necesario, y quedan algo sosas. Por mencionar un par: la presentación de la princesa, Dejah Toris, y las terribles noticias que trae su padre, o cuando Sab Than entrega su vida a la voluntad de la princesa. En sí, todo el filme se ve debilitado por falta de expresión, y esto es culpa de Stanton, que no sabe, por lo visto, hacer uso de los medios usuales de producción.

                Si bien yo soy de los que defiende la idea de que se puede narrar bien haciendo uso de cualquier contexto, esto no quiere decir que, en un mundo de fantasía, no se deban obedecer las reglas que ha impuesto la propia narrativa. Veamos, los enemigos de Carter tienen un arma definitiva, el manejo del 9º rayo contra el que nadie parece tener una defensa, con algo así, ya puedes dar por terminada la historia, ellos ganan, por lo que se convierte en un requerimiento obligatorio el otorgarle limitaciones o debilidades. Los guionistas de “Carter” parecen estar más interesados en mostrar acción y efectos fantásticos que en construir un armado coherente para esta historia, lo que perjudica a toda la narrativa. “John Carter” tiene un guión débil. El acierto del filme viene de tangente, el diseño de producción es un verdadero lujo, y un festín visual. Las naves, las ciudades, las vestimentas, Lynn Collins, todo vale la pena ver. La acción es rápida, el filme no aburre; aunque no agarre del todo. “John Carter” les mostrará a los productores de Hollywood, una vez más, que los escenarios son algo secundario y que no importa la perfección de los efectos especiales, la gente va al cine para ver una historia.

Estuve con una traducción, así que eso impidió mi actualización de la bitácora. 'John Carter' queda como un interesante ejemplo de historia mal narrada, por ahí es buena como novela; pero, como película, queda mala, al menos esta adaptación hace aguas por muchos agujeros. Ahora, "Carter" viene con un gran escándalo por detrás, resulta que es uno de los grandes fracasos de la historia, le costó a Disney unos 200 millones de US$ en números negativos. Eso es haberlo hecho mal...  Esta nota tendría que haber salido en Los Tiempos, el problema es que, como ha estado pasando últimamente, pues, no nos pillamos en el horario y no había quién reciba la nota, etcétera. ¿Quién diría tanto desencuentro en estos tiempos de 'encuentro total?

Bueno, también he comenzado a trabajar en otra nota: 'es la regla', sobre los colapsos sociales... creo que voy a publicar la primera parte, o la idea en general, y dejar los ejemplos pa' otro momento, mmm... mmm... a vece me abruman todas las posibilidades... y ahora se puede jugar 'angry birds' en feisbuk!!! Siiií, yo quería, yo quería... y está bonito.

 Aunque poco a poco, voy avanzando en todos los frentes...  

Y ya está entre nosotros la nueva temporada de 'Juego de tronos' y ya terminé el primer libro, que está muy bueno. Saludos a todas y todos...  

Repost 0
Published by Rodrigo Antezana Patton - dans mimeme
commenter cet article
13 mars 2012 2 13 /03 /mars /2012 01:05

                Un breve vistazo a la economía del mundo desarrollado sólo confirma la desesperanza que lo embarga colectivamente. Los líderes de Europa y Estados Unidos, que siguen siendo los principales jugadores políticos y económicos, no tienen la más mínima idea de qué está pasando con sus economías, no entienden el problema, no están dispuestos a enfrentarlo y van a pasar a la historia como los más imbéciles administradores/presidentes/etcétera en la historia humana. No es sólo el hecho de que no entiendan, es que no muestran ni siquiera la voluntad de comprender, no se ve curiosidad, ni duda, son un ejército de brutos en camino al abismo.

                A manera de resumen: Europa está en recesión/depresión, la zona Euro, si crece, lo hará en décimas, por debajo de su nivel de inflación. Sólo vean el dolor de lo que ya está sucediendo en: España, Grecia, Portugal, vean los recortes en Italia, Irlanda, Reino Unido, etcétera. Los bancos, desde el segundo trimestre del 2011, han prácticamente estancado el crédito bancario, e interbancario. No se están prestando dinero porque no saben quién es digno de confianza y sus finanzas están tan mal, por haber hecho préstamos tan arriesgados, que sólo pueden prestar a seguro y ganar rápido… y eso significa especular con derivados. En noviembre u octubre del 2011, el Banco Central Europeo insertó casi medio billón (unos 489 mil millones de Euros) de euros en la economía a través de la banca privada—¿Es que alguien puede imaginar tanto dinero?—. Y ya han repetido esta acción, el 29 de febrero de este año, 2012, insertaron más de 529 millardos de euros en la economía. Es obvio que el sistema está tan enfermo que no servirá de nada (En promedio, de acuerdo a los estudios de Jagadeesh Gokale, del instituto Cato, los gobiernos europeos tienen una deuda del 400% de sus economías, si hacemos las cuentas correctamente, que es algo que ellos no están dispuestos a hacer. O sea: una deuda impagable. Sólo en España, la banca privada, tiene una exposición tóxica al ladrillo de unos 300 mil millones de Euros). Y eso lo veremos muy pronto, el gemido de España se convertirá, de aquí a poco, en el llanto de toda Europa… Todas las huelgas que quieran, generales o no, todas las protestas que hagan, multitudinarias o no, toda resistencia, violenta o no, no servirán de nada, no hay matemáticas que puedan impedir el destino de Europa y Estados Unidos: Una brutal depresión económica… y ya hablé bastante al respecto antes, si quieren los contextos pueden ver mi conferencia, les pongo el primer video:

 


 

                O pueden ver este excelente resumen que encontré en youtube, tutele, es de nada menos que del 2009 (y, recuerden que, si les interesa el tema, en tutele hay muchos más. Incluyendo una lúcida exposición de David Walker, subido por la Universidad de Dartmouth, es de enero de este año, 2012; aunque el chango se ve un tanto optimista). Es de Ignacio López, dura menos de diez minutos y es verdaderamente bueno, obligatorio ver, si es que el tema les interesa siquiera un poco:

 

                Entonces, como no vale la pena hablar de muertos, pues, vayamos a hablar de los vivos y de los únicos países que tienen alguna esperanza de superar esta crisis: China y Japón—recordando que no he estudiado toooodas las economías del mundo, me concentré en los EE.UU. y las economías más importantes, así que no conozco cada país, por ahí el tuyo podría salvarse también. De las grandes, eso sí, sólo estos dos podrían salir adelante.

Japón

                Cuando la sociedad mundial haya alcanzado la perfección seremos como los japoneses. La sociedad japonesa es perfecta—si la comparamos con el resto del mundo, en vez de una realidad idealizada. Sus compañías también lo son. Ahora, el problema es que ‘perfección’ por comparación deja mucho lugar a realidades muy humanas. Los japoneses tienen un kilo de problemas; sin embargo, a diferencia de los demás, que también los tienen hasta el cuello, tal vez ellos podrán librarse de lo peor. Hablando del asunto financiero que nos concierne, Japón tiene, en esencia, dos problemas, uno es local, el otro, internacional. Los dos, en el fondo, están unidos.

Moneda (Internacional). Japón ha estado cometiendo un error muy grande, han hecho lo que ciertas teorías descabelladas sugerían que hagan, y eso fue un gran error. Los japoneses han estado financiando el consumo de los EE.UU. a través de su moneda, la que han estado devaluando a propósito, solucionesJCh001supuestamente para no afectar el consumo de sus bienes en otros países. Lo que en verdad han hecho, claro debería estar, es empobrecer a todo su país. Esta fórmula, la de reducir el precio de tu dinero para aumentar tus exportaciones, es una idea equivocada que los japoneses importaron de Europa, y un descomunal error. Si los japoneses desean permanecer competitivos no tienen otra que reducir el precio de sus salarios, y cualquier otro aspecto que puedan mejorar, en vez de empobrecer a todo un país. Japón debe enfrentar la realidad: SU DINERO DEBE VALORARSE.

                El empobrecimiento de Japón se puede ver claramente a través de su índice de natalidad, que es bajísimo. Los japoneses simplemente han encarecido su vida, demasiado. (Claro, el asunto es más complejo, muchos de los problemas de Japón vienen de afuera, de los EE.UU. y Europa)

                Nadie trabaja por montos matemáticos, yo no trabajaría por un billón de dólares desolucionesJCh002 Zimbabue. No nos importa si es 1000 o 100, e incluso 1 000 000, lo que nos importa es qué se puede comprar con ese dinero. Si los japoneses temen que el incremento del valor de su moneda les pueda quitar competitividad, pues, la fácil solución es reducir sus salarios en proporción al incremento del poder adquisitivo de su moneda. Esta solución, claro debería estar, no es perfecta; pero, las consecuencias serían muchísimo más positivas que el gran error y crimen que ya han aplicado por más de dos décadas, y que ha dado tan terribles resultados.

Deuda. (Nacional) Una vez desatada de su enfermiza relación con el dólar, el sector financiero de Japón tendría que enfrentar un segundo problema: su deuda interna. El Japón reconoce una deuda que es del 200% de su PIB, o sea: el doble del total de su economía contable. Es la deuda reconocida más grande de los países industrializados. Sin embargo, a diferencia de los demás países, la sociedad japonesa ha logrado algo único: depender de su propio capital. El estado de Japón sólo ha podido prestarse tanto dinero debido a que el ciudadano japonés le ha prestado. La gente ahorra, el estado gasta, en exceso.

Si bien la deuda del Japón es de un 200%, o 6 billones de US$, esto se debe comparar con la solucionesJCh003riqueza cuantificable del país: el valor de los terrenos, de los edificios, de las casas. Entonces, si bien el PIB es de unos 3 billones de US$, este número puede, fácilmente, multiplicarse por 50 o más. Todos los demás países no pueden hacer esto ya que en verdad han gastado más dinero del que tiene la gente, no es sólo que sus países, sus gobiernos, estén endeudados, es que sus industrias, sus ciudadanos, también lo están. En cambio, en Japón, no existe este problema. La gente tiene dinero porque no acostumbra gastarlo, el problema es la burocracia estatal que lo ha desperdiciado en ingentes cantidades. El conteo monetario M3, o M-lo-que-sea, de Japón ¡es único! Son los únicos que, teniendo la oportunidad de hacerlo, no se endeudan hasta el cuello para comprar cosas. Entonces, resumiendo, Japón tiene un problema que es la deuda de su gobierno; pero su gente tiene la riqueza necesaria para pagar esa deuda.

Lo que los japoneses podrían hacer es donar dinero, un monto mínimo, a su gobierno para el pago de su deuda estatal. Esto se puede organizar desde cualquier punto, un individuo o una empresa, un colegio o un club, lo que sea. El pueblo japonés debe tomar consciencia de su deuda y tomar la decisión de pagarla con el cambio extra que tengan de sobra. ¿Quién no podría donar unos yenes al estado? La idea es movilizar la sinergia del colectivo, de Japón y de todos los que apoyan a Japón—que son muchos. Digamos que dan un dólar por persona por mes, eso es 127 millones de US$ por mes, o 1524 millones de US$ al año, sólo tomando en cuenta a la población japonesa. Comparado con el volumen de la deuda, claro, parece un monto insignificante; pero, en primer lugar es un mínimo numérico, en segundo, la idea es que la voluntad de la gente de pagar la deuda del estado genere la voluntad política necesaria para hacer los recortes y buscar la eficiencia que su estado necesita con suma urgencia; pero que sus políticos han postergado por demasiado tiempo.

Imaginen todo lo que los japoneses podrían hacer: las estrellas podrían dar conciertos desolucionesJCh004 paguemos-la-deuda, los dibujantes de manga podrían dibujar cuadros únicos que se venderían al mayor postor, los fabricantes de autos podrían donar uno de sus vehículos y vender rifas para ver quién se lo gana—siempre buscando el beneficio, siempre buscando que el esfuerzo dé un resultado fructuoso, ya que esa ganancia, ese beneficio, es el que ayudará a pagar la deuda (si vender un auto y regalar ese dinero al estado, en vez de hacer unas rifas, es lo que sale más beneficioso, pues es eso es lo que se debería hacer). ¿Qué te sobra en casa?, ¿qué podrías regalar para que se haga una rifa en el vecindario, en el colegio, en el trabajo? Eso. Bien organizado, de tal manera que la gente no se canse de dar dinero, pues, debería ser un éxito. Una vez que los políticos vean que la gente tiene la voluntad de pagar la deuda, pues, ganarían popularidad los que tienen la voluntad de hacer los recortes y buscar la eficiencia necesarios para afrontar este problema.

¿Y cuál sería el beneficio final de tanto esfuerzo? El Yen sería la única moneda que sobreviviría con fuerza a la debacle que se viene, de un día para otro, el Yen se convertiría en la moneda de reserva mundial e intercambio internacional. Y probablemente Japón, en vez de China, ocuparía el primer lugar entre los poderes industriales del planeta.

En otras palabras, no sería en vano.

China

                Lo único que los chinos deben hacer es:

                MONEDA. Dejar que el yuan rinminbi se aprecie respecto al dólar estadounidense. El dólar está solucionesJCh005acabado—a menos que hagan un recorte del gasto federal de 2 billones de US$ en el presupuesto del año fiscal 2013, y que renuncien a los ‘derechos’ de jubilación y Medicare/Medicaid—ningún país podrá aguantar la inflación prestada que se le vendrá prestada del dólar. Está acabado… entonces, los chinos no pueden dejar que su moneda caiga junto al dólar y el euro, ¿verdad? Por eso deben dejar que el rinminbi haga lo que tiene que hacer, ganar valor adquisitivo, y los salarios chinos deben reducirse en proporción al incremento del poder de compra.

                INDUSTRIA. Una vez desatada su moneda del dólar, la estructura económica de China deberá cambiar, y eso dolerá mucho, ya que no todos encontrarán un lugar mejor a medida que la economía se reestructura hacia un consumo interno. No les queda otra que enfrentar esto.

                POLÍTICA. Por muchas razones, la clase política china está muy separada de su gente. Los políticos chinos deben ganarse la confianza de su pueblo, ya que, de otra manera, serán expulsados por ellos. Sin importar lo que hagan, el pueblo chino, por su economía deforme—que en gran parte es culpa de los Estados Unidos—, tendrá que pagar una factura considerable, y no tienen la riqueza de Japón para hacerlo sin sufrir mucho. El Partido Comunista Chino, el PCCH, podría aprovechar esta oportunidad para deshacerse de toda la tontería teórica que nunca le sirvió de nada, debería renovarse.

                Muchas opciones quedan para que los gobernantes chinos puedan ganarse el corazón de su propiasolucionesJCh006 gente, pero es algo que están obligados a hacer. La gente, a la que se prometieron mejores días, se encontrará con que no podrán encontrarse con esa promesa, y no van a estar nada contentos de eso sea así. Introducir: respeto a los derechos humanos, transparencia en la administración, castigo para los corruptos, aumentar la libertad de expresión, elecciones democráticas siquiera a ciertos niveles y marcando bien las reglas del juego, ayudarían mucho a la dirección política china. La crisis en EE.UU., el fracaso visible de esta democracia, ayudará a que la gente china adquiera la noción de que ahora son la mayor potencia económica y, por lo tanto, militar del planeta. Este consuelo en su orgullo, a falta de otras cosas, ayudará en algo.

                China es un gigante, eso es indiscutible, y tiene los problemas de un gigante. A diferencia de lo que comúnmente se cree, no es sólo que tiene mucha fuerza económica, también tiene los problemas de un gigante. Y en varios aspectos es muy frágil.

                Espero que recomendaciones como ésta se puedan hacer escuchar en medio del ruido que rodea la actual situación política y económica del globo… prácticamente todo depende de qué hagan los dos países mencionados. Europa y EE.UU. ya no cuentan… 

Créditos de las imágenes:

Primera, Pagoda de cinco plantas de Joryu-ji, foto de 663highland, sacada de wikipedia.

Segunda, salón de exposición de Toyota, foto de mytho88, sacada de wikipedia.

Tercera, tren superveloz shinkasen, foto de Brad beattie, sacada de wikipedia.

Cuarta, foto de la alcaldía de Tokyo, foto de Markus Leupold Lowënthal, sacada de wikipedia.

Quinta, foto de la torre de la ciudad prohibida, foto de snowyowls, sacada de wikipedia.

Sexta, plaza de Tiananmen, foto de Jacob Ehnmark, sacada de wikipedia.

Mi problema es que abarco demasiado para notas pequeñas, ya saben. Bueno, aquí está éste, que es una de las notas que a ustedes no les gusta; pero después vendrán varias que tienen que ver con historias... y este mes será uno de novedades, ya verán, y no me refiero a la crisis. Saludos a todos.

 

Repost 0
Published by Rodrigo Antezana Patton - dans Problemas
commenter cet article
6 mars 2012 2 06 /03 /mars /2012 05:20

Por Rodrigo Antezana Patton

220px-The Girl with the Dragon Tattoo Poster                Stieg Larsson tenía muchas características que todos conocían: era un periodista, le gustaba la literatura fantástica, fumaba demasiado y era de izquierdas; lo que sólo sabían unos pocos es que le gustaba escribir novelas negras en su tiempo libre. Dicen que Larsson buscó publicarlas muy tarde, cuando ya tenía varias completadas, su mal estado físico le impediría ver el éxito que éstas obtendrían, murió a los 50 años, por un ataque al corazón, poco antes de la publicación de “Los hombres que no amaban a las mujeres” (La chica del dragón tatuado). Revisando la memoria de su computadora, Eva Gabrielsson, su pareja, encontró dos novelas completas y bastante información sobre otras, hasta siete más; pero que requerirían trabajo por completar. Larsson no había esperado mucho de su novela, por lo que le habría sorprendido la respuesta del público. Causó un tremendo suceso en los países nórdicos, en Alemania, y de ahí se esparció por el mundo como un caballo desbocado. Es una pena que nadie le dijese a Stieg que tenía un gran talento para escribir novelas y construir tramas negras, ya que, según sus propias palabras, él dijo que podría hacer ‘un centenar de estos libros’.

                Stieg acumuló mucha información oscura en décadas de vinculación al periodismo. Además, arremeter contra la derecha racista y xenófoba, para Larsson, no sólo era su trabajo, era su causa. Las novelas de Stieg son su mundo, aquel que combatió con información—los movimientos de neo nazis le tenían fichado y amenazado—, ahí están sus temores, sus fobias, su noción de las cosas, y sus esperanzas. Y ése, su mundo, Larsson supo narrarlo muy bien. “La chica del dragón tatuado”, la película de David Fincher, se basa en la primera novela de Stieg, lleva el título de la traducción al inglés. No es el primer filme de esta obra, los suecos ya hicieron uno; pero los límites de distribución de una película europea permitían una adaptación anglosajona. Fincher es un director más que solvente, incluso la pésima “Seven” posee una ambientación y trabajo fotográfico memorables, es la historia la que es mala, no la dirección. De él prefiero “Alien 3”, “El juego”, o la inigualable “El club de la pelea”, que también depende de una historia, que en esa ocasión fue buena. La historia de Stieg también tiene mucho a su favor. Claro que ahí vemos las fobias personales de Larsson, donde la maldad y el ingreso económico están asociados; sin embargo, cualquier defecto resulta menor, la narración está muy bien construida.

El guión de Steven Zaillian falla en la prolongación casi antinatural de la historia, por el asunto Wenneström, y tampoco me convence una Salander que pueda ser tan fácilmente víctima de un burócrata corrupto, no sé si éste es un defecto presente en la novela, el personaje no se ajusta a este subordinado sufrimiento, como lo demuestra después. Y diría que el trato de su sexualidad tampoco es el adecuado. En lo que sí estaremos todos de acuerdo es la excepcional actuación de Rooney Mara, una actriz poco notada, hasta este papel. Postergué la lectura de las novelas de Stieg, por lo que para mí, Lisbeth Salander siempre será Rooney Mara. Mara hizo un trabajo sorprendente, realizando una transformación sobre sí misma que permite olvidar a la persona y sólo ver el personaje. Bravo. El resto del elenco también fue bien elegido, Daniel Craig interpreta un muy convincente Mikael Blomkvist, un periodista investigador muy alejado del héroe de acción, Bond, al que nos tiene acostumbrados. Los demás hacen lo suyo. Con más de dos horas y media de duración, “La chica del dragón tatuado” intriga, entretiene con pesadillas, y narra una interesante historia, que obliga a pensar en la maldad, y la esperanza. Es un buen trabajo, aquel que consigue tu atención por tanto tiempo.

Crédito: la imagen es el poster, sacado de Wikipedia y el arte pertenece a Columbia Pictures. Utilizado sólo con fines de comentario e ilustración.

Hola, tenía que escribir sobre el fin del mundo y la esperanza japonesa y china; pero no pude evitar entretenerme con otras cosas... la verda' que eso ya es un problema. Bueno, el primer paso para superar cualquier problema es reconocerlo, así que ya he hecho grandes progresos.  Lo que sí, escribiré el artículo esta semana. Por el momento, sin mucho comentario extra, aquí les dejo la nota sobre el filme de Fincher, basado en la novela de Larsson. Este mundito da como para siquiera un artículo más... veamos pa' cuándo me sale. Es sólo hablar más sobre lo mismo... hablar sobre ciertos asuntos. 

Bueeeeno, eso es todo, por el momento... 

Repost 0
Published by Rodrigo Antezana Patton - dans mimeme
commenter cet article
27 février 2012 1 27 /02 /février /2012 23:22

Inmortales001Por Rodrigo Antezana Patton

                Muy rara vez suelo ver una película en 3D, en esta ocasión, por error y horario, ingresé a “Inmortales” en su versión tridimensional. Para mis ojos, sigue siendo una imagen increíble. Tiene la calidad de una tele de Alta Definición, más la sensación de que, en cualquier momento, los personajes podrían salir de la pantalla. De seguro que esta técnica permite un mayor disfrute del simple acto de ver una película; pero eso no quiere decir que mejore en algo la historia. En el caso de “Inmortales”, nos encontramos con una narración infantil y una estructura mediocre, siendo generoso.

                Puede que la mitología griega sea la piedra fundamental de la narrativa occidental, y una fuente inagotable de inspiración, eso sólo quiere decir que uno debe ser más respetuoso y entendido con el material original. No creas que sacando a Zeus de un sombrero y a Teseo de otro vas a acabar con una historia atractiva, si no tienes rigor o cuidado, lo más probable es que te salgan conejos muertos. La mitología ha sido, en todas las culturas, una manera de explicar el mundo y dar lecciones a los futuros miembros de una comunidad. Desde muchos puntos de vista, no hay historias más profundas y maduras que las mitologías. El problema es que las armas divinas, los poderes y la fantasía, hoy por hoy, parecen pertenecer más al mundo de las obras infantiles que a la de los adultos. Es por eso que dentro de “Inmortales” encontramos un exceso de crueldades, busca, como siempre digo, credenciales de adulto con torturas y maldades que no son narrativamente necesarias. Al igual que un niño que se encuentra fumando un cigarrillo, el contraste entre uno y otro, niño y cigarrillo, realza lo infantil del primero, creando una imagen aberrante; no es que el niño pueda, repentinamente, adquirir adultez. De igual manera, en el filme, la historia infantil queda más expuesta por las crueldades presentes en esta producción.

                “Inmortales” no sólo es un guión flojo, tampoco tiene un atractivo diseño de producción. Los edificios son parcos y apretados, en una palabra: feos. Las vestimentas, las que buscan ser originales, quedan entre ridículas y sencillas en exceso. Sólo los paisajes y el efecto 3D salvan a esta producción de ser una lágrima completa. En el fondo, las actuaciones no importan, porque los personajes son demasiado mediocres. Mickey Rourke es un monstruosamente cruel Hiperión, que anda mutilando y torturando a todo aquel que puede—vaaamos, ese tipo de cositas sólo existen en los folletines mediocres, hasta Gengis Kan trataba bien a todos sus amigos y a aquellos que se rendían ante sus fuerzas, sobre todo a médicos e ingenieros—. Y, el bueno, Teseo (Henry Cavill) es sólo un tipo bien entrenado que cuenta con el favor de los dioses. ¿Los demás? Baj, ¿qué demás?

                Con 75 millones de US$ de presupuesto, este es uno de esos filmes en los que te preguntas en qué estaban pensando. Ni siquiera el mítico arco de Epiro, mencionado desde el principio, y uno de los pretextos narrativos del filme, es en verdad importante, Teseo lo encuentra por casualidad, y lo pierde, nada menos que dos veces, por torpe, y el enemigo apenas lo utiliza, y ni siquiera de manera apropiada. ¿O sea…? Mala motivación, mala estructura. El guión hace aguas, Singh no sabe de plomería, y la obra se hunde. Sólo las escenas de acción y la propia singularidad de la obra impiden que sea un completo aburrimiento—Lo ridículo tiene su aspecto llamativo. El problema final con “Inmortales” es que por detrás de su excentricidad parece estar la pretensión de estar haciendo algo más que una mediocre película de acción, ya que, en verdad, eso es lo que único que alcanzaron a hacer. Sólo personas muy confundidas pueden equivocarse tanto. Mal equipo creativo, mal producto.

Crédito: La imagen pertenece a 20Th Century Fox, y sólo es utilizada con fines de ilustración.

Comenté que pondría alguna nota de las de cine aquí, debí haberlo hecho ayer; pero, la verda' es que vi los óscares. Pronto voy a subir la otra más, sobre 'La chica del dragón tatuado', ya que es un tema interesante, y encontré algunos datos por ahí que valdría la pena compartir. Muy probable que lo haga el 29 de febrero, aprovechando que tenemos un día extra.

Hay unas cuantas ideas sobre las que estoy trabajando: la primera línea de la riqueza (que probablemente tenga otro título, es sobre la importancia de la comida para cualquier desarrollo cultural); la regla es el colapso (una sobre la caída de las culturas, creo que la voy a narrar metiéndole cuchara a la historia de los asirios); soluciones para China y Japón (que son los únicos países con alguna esperanza de salvarse del problema que se nos viene; aunque eso no querrá decir mucho). 

También corresponde avisar que el día 20, 21 y hasta el 23, a Grecia le corresponde hacer unos pagos sobre su deuda. No creo que vayamos a ver nada muy dramático, ya que los mercados saben lo que se está cocinando por ahí; pero, podría haber muchas reacciones bombásticas... o sea, no sabemos cómo la tomarán los bancos, en este momento todos son, mmm, poco transparentes. Veremos, falta muy poco. En el mejor de los casos: no mejora nada y la gente comienza a prestarle más atención a la deuda de los Estados Unidos. En el peor... por fin, llegó el principio.

Repost 0
Published by Rodrigo Antezana Patton - dans mimeme
commenter cet article
26 février 2012 7 26 /02 /février /2012 05:14

                Ayer había un mundo, hoy hay otro (y esta vez no estoy hablando de desastres económicos, ese mundo cambió el 2007). La industria del entretenimiento ha dado un giro de 180 grados y, en este rubro, hemos ingresado en una nueva era. El gran cambio no llegó junto con la red, internet, vino poco a poco de la mano de la red. Son diversos mecanismos, maneras distintas de hacer las cosas. La internet es algo tan novedoso en la historia de la humanidad que todavía no sabemos muy bien cómo utilizarla. Por suerte, nos estamos poniendo al día, muy rápido.

Tuhollywood001                Para los que no están muy familiarizados con el trabajo creativo, pues, hagamos una breve presentación de los requerimientos del proceso. Vayamos a los libros: digamos que yo escribo una novela, para publicarla no debo escarbar en mis ahorros, debo buscar un EDITOR, una persona que esté dispuesta a correr con los gastos de la impresión y distribución. En los países desarrollados, los Editores son ejecutivos de grandes empresas del libro, y tienen un comprensible interés comercial en el libro. Ellos deben buscar que la empresa se mantenga a flote, deben ganar dinero. Entonces, ¿qué sucede si mi libro no es comercial? No se publica, y sería genial que así fuese, tanta tontería no comercial que se publica. Ése no es el problema. El problema está en qué sucede si mi libro es comercial ‘raro’, o algo así. O, peor aún, ¿qué sucede si yo tengo una buena idea y nadie la quiere financiar? (No es que esté pidiendo un millón de dólares) Pues, por lo general, no pasa nada. El papel de editor siempre lo cumple alguien en el mundo del arte, sea lo que sea de lo que estemos hablando. En cine y música se lo llama: productor, en otras artes, ni idea.

                Todo el quehacer creativo está lleno de intermediarios, es una industria y tiene sus mecanismos.tuhollywood002 El problema es que no hay nada más caprichoso que la creatividad. Una buena historia puede romper barreras; pero, por lo general, la primera barrera que debes romper es la del editor/productor/mercado inmediato. No se confundan, yo creo en el mercado, porque el mercado es la gente, TÚ te debes adaptar al mercado, no al revés. La gente hizo popular a Shakespeare, a Homero, a Cervantes, a Arturo Pérez Reverte y, por otro lado, cierto es, un montón de tonterías… lo que sí, ante la oportunidad de elegir entre lo bueno y lo malo, la gente, en promedio, si tiene un poquito de educación, elegirá lo bueno. Fenómenos, en el cine, como ‘Torrente 4’, que debe ser una película vulgar y mala—yo vi la ‘1’, y quedé muy disgustado—no obedece, en mi opinión, a que el público gusta de las tonterías, lo que sucede, siempre en mi opinión, es que no encuentran una comedia más atractiva que esta. O sea, no es que a la gente le gusten las tonterías, es que irán a ver tonterías si no hay algo mejor. Y ‘mejor’ no quiere decir una película intelectual que busca enseñar alguna estupidez, sino una comedia de cabo a rabo con imaginación e interés para todas las edades, como eso no hay, entonces la gente se mete a ver “Torrente” del uno al cuatro.

                Entonces, la primera barrera para cualquier actividad creativa no tiene verdadera vinculación con el público, sino con el editor/productor/ o quien fuere. No es el gusto del mercado, es el gusto de fulano. Son estos intermediarios, algunos muy buenos y otros muy malos, los que producen el ejército de tuhollywood003tonterías que vemos en las pantallas del mundo. Malas películas, en Estados Unidos o Japón, son aprobadas por algún productor que cree tener la llave de un ‘éxito’. A veces, falla el público, no siempre es fácil publicitar una buena película, por ejemplo, “El club de la pelea”, que a mí me parece muy buena, fue un fracaso económico; pero, sabiendo esto, lo único que se debe hacer es cuidar los precios. El problema de “El club” fue su costo versus su ingreso, y el productor que la manejó, si bien fue despedido, después iniciaría su propia compañía. Ahora, ¿y el resto de las tonterías inexcusables?, ¿el resto de macanas? Pues, siempre hay alguien a quien le gusta, y esas películas, la gran mayoría, fracasan frente al público. Y, una vez más, el problema no va tanto por ahí.

                El mayor problema está en las camarillas que se crean a partir de estos esquemas de creacióntuhollywood004 artísticos. Digamos que fulano hace una buena película, pues, bueno, fulano tendrá luz verde para su próxima tontería, y lo mismo sucede si mengano hace una mala película, le quitan la luz a sus próximos proyectos, buenos o malos. Y eso es en Hollywood, donde, más que más, hay algo de libertad creativa. En otros lares, como en Francia, puf, todo debe estar arreglado, ya que cada película depende, en gran medida, del estado. Se hace un círculo vicioso, donde aquel que tiene éxito se ve beneficiado por un ambiente que está dispuesto a ayudarle, y aquel que comete un error, sin haber dado mucho dinero, queda fuera, y el número de personas que quedan fuera, buenos y malos, es muy grande. ¿Y a qué viene esto?, ¿por qué hablar sobre el tema?, ¿por qué ahora? Bueno, para bien y, de seguro, para mal, este esquema ha terminado. Ahora, tú eres el productor, y puedes financiar lo que te venga en gana.

                Primero hablemos del éxito, de lo positivo: La Aventura Doblemente Buena (Double Fine Adventure) de Tim Schafer. Resumen rápido: Tim Schafer es un veterano diseñador de juegos electrónicos vinculados al género de aventura, estilo Monkey Island. Este tipo de juegos, comenzando con la ‘mansión maniática’, fueron muy populares entre finales de los años 80 y todo los años 90’s, o siquiera gran parte. Desde entonces, por la mayor parte, se redujo su popularidad. Entonces, Tim Schafer, tenía ganas de hacer un juego de aventuras, de estilo antiguo, de principios de los 90’s, y sabía que no tendría apoyo de las productoras, de las grandes compañías, así que se metió a la red, buscó a Kickstarter (justo después de que… bueno, pero eso es otra historia), y le pidió a la gente 400 mil US$, eso es cuatrocientos mil dólares para desarrollar el proyecto, de Double fine adventure, que es el nombre de su compañía. En ocho horas obtuvo todo el dinero que quería, en un par de días llegó al millón, y ahora, faltando 16 días para finalizar la fecha terminal de su pedido, pues, ya tiene más de dos millones de US$ y 64 mil partidarios. 64 mil personas que apoyan su proyecto y ya le dieron el apoyo.

tuhollywood006                Se trata de un equipo que tiene el mejor currículum posible, todos son veteranos del área, muchos estuvieron involucrados con: Monkey Island—que es un juego genial, si lo pueden pillar pa’ jugar, puf, háganlo—, Día del tentáculo, Grim Fandango, Sam & Max, etcétera. No se podría encontrar un mejor equipo para hacer lo que quieren hacer, ellos son de lo mejor. Después, no pidieron un monto descabellado, es más, reconocían, en su video inicial, que 400 mil iba a ser lo mínimo posible, apenas eso, lo mínimo. Estamos hablando de una industria que se gasta un par de millones de dólares en desarrollar un pinche jueguito, y con mega producciones, como Modern Warfare 3, que está en los 80 millones, o más. Entonces, Schafer hace dos cosas muy bien: tiene todo el historial necesario y el precio justo, por lo tanto, consiguió el apoyo requerido, y muy rápido.

                La gente parece olvidar que Justin Bieber no atendió ningún llamado general de algún agente, éltuhollywood005 no es una ‘maravilla’ encontrada por un cazador de talentos. Es un chango que alguien vio en youtube, después de que miles de personas simpatizaran con él y halagaran su trabajo. O sea, él agente le vio porque ya lo había visto la gente en youtube. Su productor/agente, vio el potencial en Bieber porque ya tenía el precedente de sus ‘seguidoras’ en youtube. Ésa es su historia, es un chico de la internet que mostró su talento y, por x o z razón, consiguió el éxito máximo—yo, como hombre maduro y heterosexual, sólo puedo decir que tiene oído; pero, obviamente, no ha escrito ni cantado nada que me diga mucho. Musicalmente, ej, es un chico con futuro, todos sabemos que las mujeres, de todas las edades, lo encuentran muy guapo, eso es todo.

                Entonces, para bien y para mal, ahora el camino es internet (o puede serlo). Ahora tú decides, y tú son unos 2500 millones de seres humanos, y la mayoría son chinos (50% de la humanidad entra a la red, siquiera de vez en cuando). Y ahí tropezamos con otro problema: todos están en internet, todos pueden meterse a kickstarter y ahí estarán compitiendo no sólo con los otros que están buscando comenzar, sino con Tim Schafer, que es como si Spielberg buscara financiamiento, y yo, en otro video, pido unos pesitos, ¿a quién creen que lo van a ver? Youtube, y cualquier otro pedazo de la red, es sólo una muestra del mundo. A ratos hay maravillas que sólo ven 4 pelagatos, y tonterías que ven 400 millones. (La canción de Bieber, ‘Baby-baby’, es mala, y viene con rap, que ya es malo… pero es el rol de los viejos—ése soy yo—quejarse de los gustos de los jóvenes—esos probablemente sean ustedes) Lo que sí es bueno de este sistema es que sabes cuál es tu precio, aquí no hay estrellitas pidiendo millones como mimaditos, aquí todos somos medidos por el público, por el bien que hacemos a la sociedad. Así. Yo no sé qué precio tienen ustedes; pero sé perfectamente cuánto valgo yo, este es un sitio comercial, así que lo sé, sé cuánto valgo, ¿cuánto? Pues, ya casi gano un euro.

                Tengo que trabajar más duro… ja ja ja, abrazo a todas y todos.

Créditos de las imágenes:

Primera: Es Tim Schafer en una fotografía de Chris Melissinos.

Segunda: Arte del juego Monkey Island, la isla del mono, de LucasArts.

Tercera: Es Ron Gilbert, uno de los que ayudó a desarrollar el juego Monkey Island, foto de Ronald Woan.

Cuarta: Una imagen del juego Sam & Max- Hit the road, de LucasArts.

Quinta: Una imagen del juego Monkey Island, de LucasArts.

Sexta: Una imagen de Justin Bieber, tomada por Pascal Parvex. 

Como me suele suceder, el tema es demasiado largo. Aquí sólo hay un poquito, como para que le den un masquito al asunto. Puf, se podría escribir libros sobre el papel que juegan los intermediarios en la producción creativa del mundo de hoy. Lo que sí, la conclusión de todo esto, es que no existe, hoy más que nunca, otra regla que la de: trabajar, trabajar mucho y trabajar bien, para obtener el éxito que te tú te merezcas. Obviamente, eso quiere decir que yo todavía no lo he merecido; pero, estoy trabajando, estoy en eso, che, paciencia ténganme.

Pase lo que pase, mañana, bueno, hoy, domingo, subo una nota de cine... hemos tenido desencuentos comunicacionales, en tiempos de la red, nada menos. Me tocó ver 'inmortales' y 'la chica del dragón tatuado', y eso es sólo parte de las cosas que he estado viendo o haciendo..... uf, ya les cuento. 

Repost 0
Published by Rodrigo Antezana Patton - dans mimeme
commenter cet article

Recherche

Archives

Articles Récents

Pages